有个画家叫居廉

简介

清末民初的广州城，珠江畔的画舫时常飘着墨香。居廉蜷在一间漏雨的阁楼里，用竹刀刮着宣纸上的花鸟，窗外的鸦片烟雾与画中翎毛的晕染竟有几分相似。这位岭南画派的中坚人物，本是富商之子，却甘愿在潮湿的岭南雨季里，用半生光阴打磨一管画笔。他的画室“清馆”里堆满残破的颜料罐，每罐都藏着一段与传统画师的恩怨纠葛。 居巢的遗作压在案头，泛黄的绢本上还残留着未干的朱砂。居廉每日清晨五点便踩着露水去城南花市，用竹筒接住掉落的花瓣，再带回画室用银针挑出脉络。这种近乎偏执的技法，却让他的画作在岭南画坛掀起波澜。当欧洲油画开始涌入广州时，他坚持用传统工笔勾勒岭南特有的荔枝、木棉，甚至将西洋透视法融入写意山水，被保守派讥为“画妖”。但市井百姓仍爱他笔下那些会呼吸的花鸟，仿佛能听见画纸背面传来岭南水乡的市声。 画室深处藏着一叠未署名的画稿，纸页边缘有焦灼的折痕。居廉的徒弟阿九在暗处偷看时，总觉这些画里藏着某种隐秘的密码。师父说要“师法自然”，却总在深夜磨墨时盯着某处旧宅的雕花窗棂出神。那年珠江水涨，阿九目睹师父在暴雨中抢救被淹的画稿，雨水顺着他的银发滴在绢布上，晕开一片朱红。后来才知，那幅未完成的《鹭影图》里，藏着师父对故土的执念与困局。当新式学堂开始用西方画法教授学生，居廉却固执地守着祖传的花鸟册页，在墨香与硝烟之间寻找一条属于岭南的出路。